‘Viaje a la luna’: el guion perdido de Lorca cobra nueva vida en el arte contemporáneo
Con obras de Álvaro Urbano y Tania Pérez Cordova, el Wattis Institute presenta una exposición colectiva que especula sobre una película inconclusa de Federico García Lorca.
‘Viaje a la luna’, la nueva exposición colectiva del CCA Wattis Institute for Contemporary Arts, abierta desde el 12 junio, toma como punto de partida un guion nunca filmado del aclamado poeta Federico García Lorca. Curada por Diego Villalobos y Rodrigo Ortiz Monasterio, se convierte en una cápsula especulativa: ¿qué habría pasado si esa película hubiese llegado a ver la luz?
Reúne obras de artistas nacionales e internacionales, entre ellos destacan Álvaro Urbano y Tania Pérez Córdova. Lejos de intentar reconstruir literalmente la obra, los artistas ayudan a imaginarla desde el presente. Las piezas presentadas abordan no solo los temas centrales del guion o el contexto social y político de los años 20, sino también las tensiones del mundo actual. En un contexto global marcado por el auge de los nacionalismos de extrema derecha y las ideologías excluyentes, la exposición recuerda que el arte, como Lorca entendía, puede ser un acto radical de refugio, identidad y resistencia.
La historia detrás del guion es, por sí sola, materia de leyenda. Lorca lo escribió en 1929, en Nueva York, mientras conversaba con el artista mexicano Emilio Amero. Años después, en 1932, la producción arrancó en Ciudad de México con un equipo en el que figuraban Lola y Manuel Álvarez Bravo. Sin embargo, el rodaje nunca se completó. El asesinato de Lorca en 1936 puso fin al proyecto, que quedó como una obra enigmática de la historia.
‘Viaje a la luna’ podrá visitarse hasta el 11 de octubre. Luego viajará al Centro Federico García Lorca en Granada, donde se inaugura el 30 de octubre. Un destino cargado de simbolismo para una muestra que, aunque nunca llegó a realizarse, encuentra ahora nuevas formas de habitar el mundo.
