«Muyeres» de Marta Lallana, participa en el Festival Internacional de Cine de Gijón /Xixón (FICX)
Presentada en la SEMINCI y premiada en los festivales Cinespaña y Shanghái, la cinta participa también en la Mostra São Paulo International Film Festival
La película Muyeres es el segundo largometraje y el debut en solitario de la directora Marta Lallana, quién nació en Zaragoza, y participará en la 61. ª edición del Festival Internacional de cine Gijón/ Xixón (FICX), que se celebrará en la ciudad asturiana entre el 15 y el 26 de noviembre.
La película se caracteriza por ser una obra híbrida que mezcla elementos de documental y ficción, y explora la importancia de preservar esta tradición oral milenaria de las últimas guardianas, una tradición que está condenada a desaparecer. La idea de la película surge a partir de la iniciativa de Raül Refree, que viajó a las aldeas de Asturias para recopilar los cantales tradicionales, y después le trasladó a Marta Lallana la importancia y urgencia de retratarlo en una película.
Lallana y Refree ya habían trabajado juntos en la película Ojos Negros en 2019.
Muyeres ha tenido un recorrido destacados en varios festivales de cine. Después de su estreno mundial en el Festival de Shanghài, donde ganó el Gran Premio del Jurado y el premio a la mejor fotografía, la película ha sido seleccionada en otros festivales importantes como SEMINCI en Valladolid, la Mostra Säo Paulo International Film en Brasil, y el Festival Cinespaña en Toulouse, donde obtuvo premios a la Mejor Música para Raül Refree y una mención especial para la directora Marta Lallana. También es candidata a los 38 Premios Goya.
Toni Vidal es el director de fotografía, y Cristina Cortizo es la directora artística. La película fue rondada en blanco y negro y en formato de 16 mm, y es una producción de Corte y Confección de Películas, con la financiación de ICEC (Institut Català de les Empreses Culturals) y del ICAA (Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales): y la participación de TVE.
Sinopsis
En los remotos valles de Asturias, se encuentran pequeños pueblos habitados por mujeres ancianas, muchas de ellas viudas y solitarias. Estas mujeres son las últimas guardianas de una tradición ancestral: la transmisión oral de canciones, baladas y leyendas de madres a hijas que se ha mantenido durante siglos. A pesar de no conocerse entre sí, todas comparten los mismos recuerdos cuando entonan estas canciones. Las melodías las transportan a tiempos en los que solían asomarse a sus ventanas para escuchar a las mujeres de la comunidad cantar. Hoy, solo queda el silencio y el eco de una vida que estaba más en sintonía con la naturaleza.
La desaparición de estas mujeres no solo significa la pérdida de sus canciones, sino también toda su tradición, y por ende, su identidad.
Marta Lallana captura los últimos vestigios que nos conectan con esta forma de vida, escribiendo un guión con la inspiración de preservar la fragilidad de este mundo que está a punto de desvanecerse. Es por ello, que el personaje de Raül Refree, un forastero que entra de lleno en estos pueblos, sirve como un reflejo del proceso que Lallana y Refree vivieron, mientras exploraban esta tradición milenaria.
¿Quién es Marta Lallana?
Nacida en 1996 en Zaragoza, Marta Lallana ha emergido como una destacada figura en la industria del cine y la televisión, demostrando su pasión por las artes visuales desde sus primeros días de formación en la Escuela de Arte de Zaragoza.
Tras graduarse en la Escuela de Arte de Zaragoza, Marta emprendió emocionante viaje a Barcelona, donde se sumergió en el estudio de cine en la prestigiosa Universodad Pompeu Fabra (UPF).
Directora de varias producciones como Ojos Negros (2016-2019), y Terenci: La fabulación infinita (2023)
Lallana comenta sobre Muyeres: «Es un canto a la belleza de la urgencia, poniendo valor a todas esas mujeres que se llevan consigo tesoros de nuestro pasado, filmando su identidad y tradición musical, con una banda sonora contemporánea firmada por Raül Refree. Así, de alguna manera, nos aseguramos que la transmisión siga. Porque si son pocas cosas las que nos pueden salvar de la pérdida de memoria colectiva, una de ellas es, sin duda, el simple acto de hacer cine.»
