MENÚ marca la vuelta a la pasarela de Leandro Cano en Madrid
El diseñador español Leandro Cano ha regresado a Madrid con un desfile extraordinario que marcó su vuelta a la escena de la moda madrileña después de cinco años de ausencia. El evento tuvo lugar el martes 7 de noviembre en un emblemático parking, brindando un escenario inusual pero perfectamente adecuado para presentar su última obra maestra, la colección MENÚ para Otoño Invierno 2024-2025.
Este proyecto es mucho más que una colección de moda; es una obra de arte que refleja la evolución del diseñador a lo largo de los años. Inspirado en su primera colección BUFFET, Cano revisita sus raíces con una perspectiva fresca y una experiencia acumulada. El desfile fue un homenaje a su trayectoria, celebrando la maestría que ha perfeccionado con el tiempo.
Destaca la diversidad de siluetas, desde sastrería masculina y femenina hasta vestidos de corte sirena y midi. Cano ha jugado magistralmente con grandes volúmenes en faldas, hombros y mangas, presentando una armonía entre formas redondeadas y líneas rectas. El patronaje es un intrigante ejercicio de deconstrucción y geometrización de volúmenes, revelando la maestría técnica del diseñador.
La diversidad de tejidos utilizados es simplemente impresionante, evidenciando la habilidad técnica y la pasión por la artesanía. Desde neopreno y lana de sastrería hasta denim, raso, jacquard, cuero y lana tejida a mano, cada material es seleccionado con precisión para complementar las formas y siluetas de la colección. El punto hecho a mano, intervenido con lazos, es solo un ejemplo de la meticulosa atención a los detalles que define el trabajo de Cano y su compromiso con las técnicas artesanales.
La paleta de colores utilizada por Cano en MENÚ es una exhibición de versatilidad y audacia. Desde el negro, un tono que el diseñador utiliza por primera vez y que predomina en la colección, hasta vibrantes tonos azul, beige, rojo y rosa, cada color se convierte en una expresión única de la visión creativa de Leandro Cano. Destacando entre ellos, un estampado único ha sido creado para la ocasión: una re-interpretación contemporánea de Toile de Jouy. Este estampado adorna varios tejidos, mostrando a Felipe II en una moto cortando cabezas por los campos de Andalucía y a María Tudor con el corazón en la mano, un testimonio visual de la narrativa única de la colección.
El evento presentó la colección MENÚ, pero, además de eso, fue un encuentro de luminarias en el mundo de la moda y la cultura. Personalidades como Paco León, María León, Jorge Suquet, Russian Red y otros, se unieron para celebrar el regreso de Cano. La presencia de destacados cargos institucionales, incluyendo al consejero de turismo, cultura y deporte de la Junta de Andalucía, Don Mariano de Paco, y la ex presidenta de la Comunidad de Madrid, Doña Cristina Cifuentes, subraya la importancia de este momento crucial en la carrera del diseñador.
Detrás del espectáculo deslumbrante, el equipo liderado por Carol Gamarra se destacó en el estilismo y diseño, mientras que Priscila Cano encabezó la peluquería y Miriam Artiles junto a Paloma Sánchez se encargaron del impecable maquillaje. La dirección de arte a cargo de Julia Valencia y la producción de Atril Events contribuyeron a la presentación perfecta de MENÚ, elevando el evento a una experiencia artística inolvidable.
El regreso triunfal de Leandro Cano deja una marca imborrable en la escena de la moda, consolidando su posición como un creador visionario y un maestro de la artesanía. MENÚ se posiciona no solo como una colección de moda, sino una expresión artística que redefine los límites de la creatividad en la moda española, dejando al público ansioso por la próxima innovación de este genio de la moda.
