«LALIQUE La belleza en el art nouveau y el art déco» la nueva exposición de La Fundación Barrié
La Fundación Barrié acogerá hasta el 12 de julio, “Lalique, la belleza enel art nouveau y el art déco”,la mayor exposición sobre René Lalique hecha en España hasta la fecha. Este maestro del art nouveau y el art déco, quien redefinió la relación entre arte, diseño e industria y marcó un antes y después en la historia del diseño europeo del cambio de siglo. Esta exposición está comisariada por Véronique Brumm, directora del Museo Lalique, la muestra reúne importantes obras procedentes del propio Museo Lalique (Francia), del Museu Calouste Gulbenkian (Lisboa) y de diversas colecciones privadas juntando cerca de 300 piezas para la exposición, principalmente joyas y obras en vidrio, junto con dibujos y otros objetos como espejos o textiles.
La Fundación Barrié con esta exposición da continuidad a su apuesta por abordar el diseño desde distintos ámbitos de la creación artística, siguiendo la misma línea que sus anteriores exposiciones monográficas dedicadas a Verner Panton, Mies van der Rohe o Fernando y Humberto Campana, así como a muestras colectivas centradas en el diseño escandinavo, el diseño holandés y, más recientemente, en el diseño textil o la historia del calzado.
A lo largo de la exposición la fundación Barrié hará diversos talleres didácticos dirigidos a centros educativos, colectivos de diversidad funcional y familias.
La exposición “Lalique, la belleza en el art nouveau y el art déco” explora el talento polifacético de René Lalique a través de un recorrido por la fabulosa trayectoria del artista, centrándose en su faceta de joyero. En sus piezas se reflejan su capacidad innovadora y su renovación del arte de la joyería .A través de una mirada a su historia, ponen en relieve la fértil imaginación del artista y el descubrimiento de la fauna y la flora que tanto le inspiraron, sin olvidar su devoción por la mujer.
Lalique marcó con su personalidad la época del art nouveau y, más tarde, la del art déco, dos estilos diametralmente opuestos. Su mayor inspiración fue la naturaleza y utilizó el cuerpo de la mujer creando piezas que marcaron para siempre el art nouveau. En su apogeo como joyero decidió empezar como vidriero, llegando a colaborar con perfumistas de la talla de François Coty.
