«Diarios de Ozu», la impactante película de Daniel Raim, llega a los cines el 20 de noviembre

«Diarios de Ozu», el documental de Daniel Raim, llega a los cines españoles el 20 de noviembre y se adentra en el mundo íntimo de uno de los grandes maestros del cine japonés

Detrás de la serenidad de sus planos, de la cámara baja y de esas familias que se desmoronan sin hacer ruido. Ese es el territorio que explora Diarios de Ozu (The Ozu Diaries), el documental que A Contracorriente Films estrenará en cines el próximo 20 de noviembre y que propone un viaje cinematográfico al universo personal de Yasujirô Ozu, una de las figuras fundamentales de la historia del cine japonés.

La película está dirigida por el cineasta estadounidense Daniel Raim, nominado al Oscar por El hombre en la nariz de Lincoln. Raim se asoma a la vida y al mundo interior del director a través de materiales de enorme valor: sus diarios privados, sus cuadernos de guerra, cartas, fotografías, entrevistas y películas domésticas que hasta ahora permanecían inéditas. Con esa documentación y con las propias palabras de Ozu como hilo conductor, el filme se acerca al hombre que se esconde detrás de sus películas.

El enfoque no es el de la biografía académica ni el del repaso cronológico de una filmografía; lo que interesa a Raim son las experiencias personales que marcaron la existencia del cineasta y la manera en que esas vivencias convivieron con la creación de algunas de las obras más delicadas y humanas del cine. Títulos como Primavera tardía, Cuentos de Tokio o El sabor del sake adquieren así una nueva dimensión al leerse a la luz de la intimidad de quien los concibió.

Para completar el retrato, el documental reúne las reflexiones de destacadas figuras del cine internacional: Wim Wenders, Kiyoshi Kurosawa, Tsai Ming-liang, Luc Dardenne y Kyoko Kagawa, actriz que formó parte del universo del maestro. Sus voces contribuyen a explorar el legado de un autor cuya mirada sobre la familia, la soledad y el paso del tiempo continúa inspirando tanto a generaciones de espectadores como a cineastas de todo el mundo. Que creadores de sensibilidades tan distintas coincidan en reivindicar su influencia da la medida de su alcance.

Alcance internacional de Diarios de Ozu

Tras su estreno en la Mostra de Venecia, Diarios de Ozu ha seguido un recorrido internacional por certámenes de primer nivel. Ha pasado por el Festival de Busan, el AFI FEST de Estados Unidos y el Festival de Tokio, y su première española tuvo lugar en el BCN Film Fest. Un periplo que confirma el interés que sigue despertando la figura del director casi seis décadas después de su muerte.

La recepción de la crítica internacional ha sido especialmente cálida. The Japan Times habla de una mirada cautivadora al hombre que se esconde tras el mito, mientras que The Wall Street Journal destaca el retrato íntimo de un cineasta modesto que dejó una huella artística inmensa. IndieWire va más lejos y sostiene que el documental se acerca al corazón de Ozu como persona más que ningún otro trabajo anterior. Por su parte, Josh Siegel, del MoMA, lo define como un retrato de una profundidad y una ternura extraordinarias.

Esa mezcla de hondura y delicadeza parece, en el fondo, la más fiel al espíritu de su protagonista. Ozu hizo de lo cotidiano un territorio de emociones profundas: una sobremesa, un viaje en tren, una despedida en el andén… Raim aplica ahora esa misma lógica a la vida del propio director, y lo hace desde la humildad de los pequeños gestos, de la anotación apresurada en un cuaderno o de las imágenes familiares filmadas sin pretensión alguna.

Para los cinéfilos, Diarios de Ozu será una oportunidad de redescubrir un clásico desde dentro. Para quienes aún no se han acercado a su obra, una puerta de entrada amable y emocionante a un cine que, lejos de envejecer, parece ganar vigencia con los años. El 20 de noviembre, las salas españolas acogerán el encuentro con un maestro que, a través de sus propias palabras, vuelve a hablarnos del tiempo, de la familia y de la belleza de lo sencillo.