El cantante y los directores de Esta ambición desmedida han participado en una rueda de prensa durante la promoción del proyecto
El madrileño. Sin cantar ni afinar. Son los nombres de un disco y su consiguiente ‘tour’ con los que C Tangana -nombre artístico de Antón Álvarez- hizo historia. No fue un éxito de ventas más, sino que, en su primera semana, fue el artista más escuchado en todo el mundo. Por su parte, la gira supuso un paso adelante en cuanto a la ambientación, ‘performance’ y, en general, el despliegue de medios que puede haber en un concierto.
Más de dos años después del lanzamiento del álbum -fue en febrero de 2021-, llega a salas la película documental Esta ambición desmedida, en el que seguimos a C Tangana desde la concepción de su obra hasta el fin de un ‘tour’ que, temían, no generaría dinero. Y, efectivamente, pese a los excelentes datos, la gran cantidad de elementos empleados y la organización para preparar debidamente el espectáculo hicieron que no se reportasen beneficios.
Queda por ver si esta suerte continuará con Esta ambición desmedida, una película documental que narra estos hechos y las circunstancias personales que los rodean. Para su promoción, se organizó una rueda de prensa a la que acudieron los tres directores del proyecto (Santos Bacano, Cristina Trenas, Rogelio González).
La primera pregunta es acerca de todo lo que ha supuesto El madrileño, pero volverá a repetirse con los distintos matices, como el plano personal. En este caso, Tangana afirma que el tiempo en el que estuvo con El madrileño fue en el que «más ha hecho que sea el más parecido a cómo soy fuera del escenario». Esta diferencia es algo que achaca al escenario, porque, como explica, «te vuelve un poco loco, la atención de tanta gente».
Después de esta reflexión, cambia con humor a otra Santos para que comience a responder otra de las preguntas planteadas, que era acerca del deber del arte. El realizador que el arte es aquello que logra emociona. Rogelio continúa la idea sosteniendo que es lo que logra inspirar, mientras que Cristina cree que, en su caso, es contar historias. En este caso y como destaca Tangana, la película supone un gran paso para la productora, Little Spain, que hasta la fecha se había ocupado de los videoclips del artista y ahora ha tenido una historia más ambiciosa que contar.
Los directores han contado con ciertas referencias, como Lost in La Mancha, el documental acerca del rodaje fallido (la película no llegó a completarse ni a estrenarse) de la adaptación de Terry Gilliam de El Quijote. En este sentido, también reconocen que, aunque se dieron cuenta por las preguntas de la prensa en entrevistas posteriores, también hay ciertos paralelismos con Heart of darkness, acerca del detrás de cámaras de Apocalypse Now. También encontraron reminiscencias en las secuencia en Cuba con Buena Vista Social Club, donde Wim Wenders examinaba la escena musical de la zona. No obstante, reconocen que más que inspirarse en ellas «se han visto reconocidos» a posteriori.
Estas reflexiones se suman a las de Tangana, que compartió su satisfacción con sus últimos trabajos, considerando que sus letras han mejorada y que suponen un avance respecto a su etapa iniciática como Crema, que encuentra la más pretenciosa de su carrera. «Cuando escucho lo que hice, le veo el valor, pero para mí es lo más pretencioso que he hecho. Aunque sea austero con pocos ‘beats’, hay mucho palabrerío para decir poco», explica.
También habló de su futuro, diciendo que no sabe qué hará y que tras tanto tiempo trabajando en El madrileño se siente «huérfano de un álbum», pero sí que ha estado involucrado en muchos proyectos en Little Spain y «no pararé quieto».
Más allá de eso, Tangana afirma que cambia fácilmente de opinión y podría hacerlo en los próximos días, pero, según él, ya no sabe lo que les gusta a los «jóvenes». Son los pensamientos de una estrella que ahora se siente menos como tal para, en su lugar, verse un tanto distanciado y dubitativo. Por su parte, los directores muestran menos dudas respecto a lo que está por venir, expresando su interés por enbarcarse en proyectos de ficción o de historias más ligeras. En cualquier caso, el último trabajo de estos cuatro pasa por salas de cine este 26 de noviembre.


